本公司是一家集艺术品鉴定、评估、展览、交易等服务为一体的大型综合国际化服务平台。
公司主要以艺术品鉴定评估、展览销售、商业推广、以高端共享、以卖家藏品交易为重点，不定期举行鉴宝活动，公司秉承公平、公正、公开的原则，以城实、守信，以繁荣中国艺术品市场，弘扬中华民族文化为使命；依托集团雄厚的资金实力和产业链条以及前瞻性的战略发展思路出击艺术品拍卖市场，公司从成立之初便确定了冲击国际拍卖企业的目标和思路。
作为瓷器的故乡，中国的烧瓷工艺在历朝历代都有不同的讲究。明清时期是我国瓷器发展史上的盛时期，其特点是彩瓷得到巨大发展，器物造型、纹饰繁多而精美。对于藏家而言，明清瓷器亦是爱之一。根据艺术品的年代之分，古玩瓷器拥有着不同的收藏价值，而明清瓷器便是其中较为出的古玩瓷器。 “从初的陶器发展到瓷器，从单釉到青花、五彩、粉彩、浅绛彩、广彩等不同的彩绘工艺方法出现，经过一千多年的发展，中国陶瓷在明清时期更加灿烂辉煌。瓷器的颜可谓五光十，有蓝釉、祭红釉、郎窑红釉、豆红青釉、黄釉、孔雀绿釉等。”刘德明认为，对于年份已久的古旧瓷器而言，位列的当推各个朝代的官窑瓷器，因而也具收藏价值。“诸如明代瓷器和‘清三代’(康熙、雍正、乾隆)的器件受市场追捧，它现在的价格相比十年前提高了几十倍，甚百倍。其中，如明成化斗彩鸡缸杯、康熙豇豆釉彩器、雍正珐琅莲子碗等，如今的市场价已达数十万元百万元之巨。”
纹章瓷的纹彩以釉上珐琅彩为主，单纯釉下青花不多见，也有青花与釉上珐琅彩相结合。后两种主要见于荷兰市场，因为荷兰人较偏爱青花瓷，哪怕 1730年代以后青花瓷在欧洲已成昨日之星，荷兰人仍爱定购有青花的纹章瓷。出现于荷兰市场的有青花的纹章瓷，单纯青花瓷同青花釉上彩瓷的数量不相上下，青花同以金、红、玫瑰为主的珐琅彩上下辉映，别有一番绚丽。作为纹章瓷图案的基本元素，除纹章本身，主要包括几何图形、涡卷饰（Scrollwork，即螺旋形或漩涡形装饰纹样，形似一宽松卷起的纸卷横断面）、花朵、风景等。17、18世纪之交，荷兰纹章瓷的图样设计个人特很强，从1720—1730 年代开始，纹章图案趋于程式化和标准化，可能是定制者大量增加所致。
广彩爱尔兰纹章盘（雍正） 瓷器、丝绸、茶叶是海上丝绸之路上常见的中国外销商品。与宋元时代中国瓷器主要销往东南亚、西亚北非不同，明清时代海上丝路，远销欧洲的中国瓷器，构成了一道亮丽的风景线。据推算，18世纪流入欧洲市场的中国瓷器应在1亿件以上。不仅是各国王室，就是像路易十五的蓬帕杜夫人这样的社会名流，客厅沙龙里如果没有几件中国瓷器，也是很没有面子的事。《鲁滨孙漂流记》的作者迪福（1660—1731）甚至说，住宅里若没有中国花瓶，不能算流的高档住宅。
广州瓷器藏家冯玮瑜去年买了一件明宣德甜白釉的暗刻花莲子纹碗，和三年前的拍卖价是一样的。他对明清官窑同样抱持信心的态度，认为“这个调整的幅度其实比字画市场要小多了。”他直言这几年整个艺术品市场都在调整，瓷器也很难独善其身。“天价”变少，主要因为藏家惜售，由于真正的瓷器出现得少了，买家也会更加谨慎，看得更加仔细，导致成交量也在明显减少。“但即便如此，相对于中国书画，明清官窑的表现还是比较稳健。”
古钱币 古钱币 古钱币 清乾隆八年（1743）闰四月，朝廷造办处将宫廷画师孙祜 、周鲲、丁观鹏所绘的《陶冶图》交给唐英,令他"奉旨按每张图上所画系做何枝叶详细写来"，"再将此图二十幅按陶冶先后次第编明送来。"唐英旋即在五月完成任务，即陶瓷史上的《陶冶图编次》。此图后流出宫廷，于成稿二百多年后的1996年4月28日在香港佳士德拍卖公司拍卖，由一亚洲收藏家收藏。 古钱币 古钱币 古钱币 孙祜、周鲲、丁观鹏三位宫廷画师，以自己熟悉的山水为背景，配以景德镇一带的窑舍和劳作的工匠，使枯燥的制瓷工艺鲜活起来，而画的本身亦有宫廷工笔画的风采，唐英逐幅配文字作说明，难能可贵。《陶冶图编次》为我们了解当时的制瓷工艺，制瓷意图乃至社会文化背景，留下了的宝贵资料。
釉上釉下结合彩瓷 釉上釉下结合彩瓷的制作需先烧好青花瓷，再于上彩绘，经1000℃左右的中温、800℃左右的低温烘烤而成。 斗彩瓷有广义、狭义两个概念，广义斗彩瓷指各种彩相拼逗的彩瓷。现在一般所言斗彩瓷，专指其狭义概念--先在坯上用青花细线条勾出纹饰的边，上白釉，然后入窑高温烧制，所成瓷器称淡描青花，再于线条内填，入炉，经中温或低温烘烤而成的彩瓷。由于各种颜所需温度不同，所以，有时需复烧多次。成化官窑的斗彩瓷十分名贵，其中又以"天"字罐和鸡缸杯为。由于两朝皇帝的喜好一致，故清雍正朝多仿明成化斗彩瓷。