临高字画鉴定商家怎样从装裱形式来辨别书画的真伪？
装裱与书画本身的关系要间接一些，但有时也可作为鉴定书画的有力佐证。各个时代的绫、锦，其花纹、色泽多不相同，装裱的式样也有出入。前人的收藏印多盖在裱件的接缝上，这就必然同装裱形式有密切的关系。
每位书画家由于爱好惯不同,所用纸绢也各有不同。北宋的苏轼、黄庭坚、米芾等都喜欢用熟纸写字,因为熟纸经过加工,笔滑细润,写字得心应手,效果较好。明代沈周、文徽明等喜用生纸作写意画,是因其渲染渗化效果好。清代刘墉、黄易等常用粉笺、蜡笺写字,这可能是觉得好看。清初“四王”、八大、石涛,以及“扬州八怪”等喜用生纸,一是时尚所致,另一是画面效果好,且能使个性得到较好发挥。 审定纸绢以鉴定书画的真伪,可从两个方面着手。
前人作伪也有利用装潢使人深信不疑的，他们的伎俩是保留原装裱，挖出书画本身，将伪本嵌裱进去，即所谓金蝉脱壳”的办法。因此只凭装潢来鉴定又是肯定要上当的。 我自己的体会是，古的作品和近代、现代的作品都比较难鉴定。前者因传下来的东西少，无从比较。后者因时代太近，如是伪作，一定出于当代人之手，时代风格和真迹原无二致，甚至连辅助条件也不复存在，只能就个人风格这一项作出判断。依据少了，困难就相对地增加了。
年代久远的书画,如保管得当,有的如同新作的一般,但仔细审视,其墨无论深浅怎样,都没有火气,让人感到墨沉着,深人肌理,这就是行家所说的“包浆”。 装裱也称装潢、装池、裱褙。装裱大约从晋、唐开始。一件书画作品创作之后,为了便于观赏和保存,对原件就进行装裱加工。 随着人们审美情趣的深入和装裱技艺的提高,装裱的形制也发生了不同的变化。从晋、唐到五代只有手卷,而无挂轴。这时的手卷,既有写经,也有绘画,却没有引首。北宋徽宗时出现了装潢史上的“宣和装”。