粉彩瓷是珐琅彩之外，清宫廷又一创烧的彩瓷。在烧好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。在众多的清宫廷粉彩瓷中，慈禧粉彩简单率直，浓笔艳抹，富贵豪华而别具一格。
粉彩是景德镇窑在五彩的基础上及“珐琅彩”的影响下创制成功的又一种彩瓷它的独特之处，是在彩绘时搀加一种自色的彩料“玻璃白”“玻璃白”具有乳浊效果，突出的图案叫一发挥渲染技法的特性，呈现一种粉润的感觉，因此被称为“粉彩”或“软彩”。粉彩初创于康熙晚期，盛烧于雍正、乾隆，成为清代瓷业生产的一个主要品种。而雍正、乾隆、嘉庆等各朝代中制瓷上艺上又有其不同的特征。
彩瓷主要有釉上彩和釉下彩两大类，釉上彩中又以粉彩瓷最为出色。粉彩瓷创始于康熙，盛与雍正，到乾隆愈加成熟。康熙晚期在珐琅彩瓷制作的基础上，开始烧制粉彩瓷，它是用含砷的“玻璃白”打底，在上面用芸香油调和的彩料渲染，使图案有明暗浓淡之感，因为砷有乳浊化的效果，与各种色彩交融之后，便有粉化的效果，红为淡红，绿为淡绿，使颜色有了一种过渡，给人粉润的感觉。最后入窑烧制而成，一般烧制温度控制在700°c以上，因煅烧温度较低，色泽淡雅柔丽，视觉上比五彩要柔和，故又称为“软彩”。
在粉彩出现以前，青花一直在瓷器中处于霸主地位，而粉彩的异军突起，打破了这个局面，粉彩一经面世，就成为了清朝皇室的新宠。它不同于青花的清淡素雅，粉彩艳丽浓厚的色泽，温文尔雅的韵味，让人眼前一亮，不仅皇室喜欢，连百姓都以能拥有一件粉彩为乐趣，它宜雅宜俗，官民共享，是唯一能与青花相媲美的瓷器。
粉彩瓷在物质和精神上也一定程度反应了国家的综合实力，雍正跟乾隆时期国力强盛，人民富足，所以这时期的粉彩瓷也最为辉煌。到了嘉庆道光就开始走下坡路了，国力也渐渐衰弱，自然也就没有钱和心思搞艺术，体现在粉彩瓷上也就开始衰退了。
雍正时期的粉彩以清新淡雅为主，《陶雅》中称赞“粉彩以雍正朝最美，前无古人，后无来者，鲜艳夺目”。雍正粉彩瓷题材多以传统为主，盛行山水纹、花鸟纹、人物纹等。讲究彩料的层次变化，同一种颜色有浓淡深浅及阴阳向背之分，富有立体感。布局喜欢留白，显得意境深远，画面清新宜人。一线拍行秋拍藏品送拍；*135/1722/4262*。无流拍费，无鉴定费。不愿上拍也可私下推荐！
而乾隆时期则以繁缛华丽为主，色彩更为热烈浓厚，喜欢以图案铺满整个瓷身，最有代表性的就是百花不落地，也叫万花不落地。它是指将粉彩与金彩结合，用各色的花朵填满整个瓷身，不露出瓷底，铺的满满当当。百花不落地虽百花齐聚却无堆砌之感，其工艺非常繁复极其考验工匠的手艺，将画稿临摹勾勒于瓷器之上，不能与原稿有一点偏差，一旦有误，则全局皆变，无法弥补。
与此同时，乾隆时期还流行一种特殊的瓷器，虽然它在雍正就有了，但是直到乾隆时期才流行起来。它就是包袱皮。''包袱''与''包福''谐音，寓意幸福吉祥，它主要特点就是器身上雕缠着一圈束带，它施釉肥厚，釉彩艳丽浓厚，好似一位披着丝巾的女子，显得雍容华贵，落落大方，以坚硬表现柔软，强烈的视觉冲击给人以震撼。缠绕包裹的丝巾，感觉跟真的一样，连皱褶起伏都如此精细逼真。给“高冷”的瓷器瞬间添上了一抹柔和，多了丝烟火气，立即拉近了我们与它的距离。一柔软一刚硬巧妙地融合在一起，甚至于有种反差萌。
从图中可以清晰的看出雍正跟乾隆时期的粉彩差异还是较大的，雍正时期对西方文化的接受程度不是很高，粉彩风格更趋向于宋明，也可能与其从小接受的的汉化审美有关。而乾隆时期是处于一个和西方接触最密切的时期，当时法国的洛可可艺术装饰达到顶峰，中法的文化的频繁交流不可避免的让当时的中国瓷器也受到洛可可风格的影响，再加上当时的技艺已十分精湛，有了前人的基础他考虑的就更多的是如何创新，所以乾隆时期的粉彩才会与雍正时期不同，更加的繁缛华丽。
如今在交易拍卖市场上，粉彩瓷一直都受到各大收藏家的喜爱和欢迎，收藏它，不仅是收藏它精湛高超的制作工艺，更重要的是收藏它背后所蕴藏的历史。虽然繁华已落地，王侯已长眠，但幸好我们还能通过粉彩瓷感受到那段历史的辉煌。