古董鉴定的基本目的是为了辨别真伪，判断时代、产地和质量优劣，揭示历代古董的内涵及价值，从一个侧面研究人类的物质文化史和社会发展史。同时还起到保护祖国文物，提高人们艺术修养等作用，从而使其在现代人类社会中发挥积功效。近现代的古董古玩投资，也逐渐成为一种新兴的产业。
在民国时期开掘的靑白玉在颜上很容易与青绿的老岫岩玉相混淆，这两者的不同点是:1:青白玉的质地明显要硬于岫岩玉，用刀摸不动，刀在青白玉上打滑。2:经过打磨后，青白玉的光泽比岫岩玉亮，但颜没有岫岩玉艳丽，传世的民国作品，青白玉的打磨质感依旧，而岫岩玉如果经常盘摩或保护不当，则没有了打磨的痕迹。3:反应在成形的雕件作品上，青白玉很少见到起刀收刀的毛喳，岫岩玉由于玻璃质感强，容易带有毛喳。在民国时期的玉器收藏品中，用青玉雕制的摆件常见的有瓶、炉、香薰、碗、盘、插屏以及小件作品如鼻烟壶、印盒、墨床等，很少见用这种青白玉料做的首饰。即使偶有一见用青白玉或青玉琢制的镯子，雕工也显得很粗糙，纯属于民间的普通商品玉器。也有雕工比较精细的青玉作品，譬如一般文房用品的玉质就属于优等材质，而且雕工明显精细于普通商品玉。这还是符合那条规律:好玉质必有好雕工。民国期间的不少文房玉器玉质都很细腻、油润，杂质很少，比较好的彩呈竹叶青，用来雕制的笔筒、砚屏、墨床、笔山等，都属于那一时期的，交易价格至今仍然不菲。
在明代玉器精微光丽的外表下面，如果通过放大镜仔细观察，有时经常会发现一些密布的小凹坑，明显是打磨前表面处理工艺的不到位，这种凹坑仅依靠的磨光处理是不能消除的，这属于“粗大明”玉器的工艺瑕庇。明代玉器在打磨精微的下面，存在着许多粗粝的工艺表现:刀痕的粗砺是一方面，阳起线条的不规范也是一方面；在转角处或细部处理上较为粗粝是一方面，平面下的凹坑又是一方面。这些雕制工艺水平的瑕疵往往是隐性的，不仔细观察不易被发现。
装裱:装裱是中国书画艺术的一种的样式。古代流传有绪的书画作品没一件是不经过装裱的。装裱的样式有立轴、手卷、中堂、册页、屏条等。但从现存的书画作品看、保留原有旧裱的已不多见，早的是北宋的一种“宣和裱、如手卷中的“引首”装裱样式是在明代才有，“诗堂”也在这时出现。要留心的是，有一种“金禅脱壳”的伪裱手法，即将原有的旧裱保留，而将原来的书画本身换成仿造的伪本嵌装进去而迹。前不久，就见到上海某一书画商家中，此类作品竟占大半、既有清代的，又有近现代的。