观此明代青花缠枝莲纹三足耳炉，炉身溜肩鼓腹下敛承三足，顶置露胎瑞兽钮。炉身青花绘缠枝花卉纹图，绘画潇洒流畅，青花发淡雅，青白相间，布疏落有致，胎骨厚重，造型沉稳大气。清代青花瓷承接元、明两代青花瓷遗风 , 经过顺治朝十余年的短暂过渡，于康熙朝迅速进入大发展时期，并在清代中期的雍正、乾隆朝达到青花瓷生产的高峰，创造出繁盛绚烂的青花瓷工艺。从顺治朝直到康熙朝，青花瓷器的生产一方面向明朝学，另一方面发展，经历了从朴素到绚丽的转变，带有鲜明的时代特。南朝时期，青瓷上出现莲花瓣装饰。北方一度陷于战乱，但在北魏迁都洛阳以后，制瓷业又发展起来。北方青瓷在造型、胎釉、纹饰等方面与南方不同，一般器型较大，以尊、瓶、罐、钵之类居多。
雍正珐琅彩不惜工本，名手绘画、名工烧制;山水人物、花卉翎毛都突出地再现了宫廷绘画的艺术风貌，它是以皇帝的喜好和欣赏趣味为依据，由供奉画家、画院画师、西洋传教士画家共同完成的高 档艺术品，中国历史上不曾有那一个王朝的瓷绘艺术能像雍正珐琅彩这般粉润秀雅，匠神工，艺术大师们十分善于表现物象的质感，能将曾峦叠嶂的整幅山水浓缩在小碗的里心;又可将千红万紫的花鸟写生再现于一件小瓶的外壁;欣赏这些精美伦的艺术品，即可以领略英伟峰峦的苍茫，又可以观赏虫蝶那游丝般的触须;三山五岳，名川大山，苍松翠柏，飞鸟虫鱼，都被工匠们以缤纷的彩细如毫芒的笔触表现的淋 漓 尽 致。布章法取自中国国画，融诗、书、画、印为一体，以俊美娟秀的小楷诗句补白;
顺治时期瓷器的鉴定顺治瓷器，正处于明末清初过渡阶段，胎体厚重细润、洁白坚致，器形朴拙。釉面以光亮不足的卵青为多，一些琢器釉面较厚，常使淡青花模糊不清，并保持明代在器口施酱黄釉的特点。青花调大致分为四种，其中的翠青与康熙青花相似，不施青花的五彩器渐多。图案纹饰，内容新颖。流行的纹饰有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，还有画中题句等。器足演变为滚圆的泥鳅背状，底部可见螺旋纹，此时已流行明末出现的宽圈足的双圈底足。胎体厚重，胎色灰白，釉较厚，玻璃质强，流动性大，器表往往有玻璃质流珠现象。器物多以莲花瓣纹、忍冬纹作装饰，装饰方法有堆贴、模印、刻划多种。北方青瓷的莲花纹饰与佛教的盛行关系密切。