《华豫之门》自2004年1月4日在卫星频道开播以来，依托河南丰厚的历史文化资源，以新颖的节目形式、丰富的文化内涵、鲜明的个性特征，深受观众的喜爱。多年来，《华豫之门》始终坚持创新发展的思路，不断对节目内容和形式进行调整，使其更好的贴近百姓生活。随着国内收藏市场的不断升温，《华豫之门》审时度势，于2006年5月推出《华豫之门》收藏版，为收藏爱好者提供了一个交流藏品、展示藏品的平台，为普通百姓提供一个感受古代文明的窗口。
二、艺术史论课程与实践相结合的重要意义据学生之间的小型调查数据显示,学生普遍认为艺术史论课程较为枯燥乏味,课堂教学很容易犯困,注意力集中困难。艺术设计是一门综合性极强的学科,它涉及社会、文化、经济、科技等诸多方面的内容,艺术设计专业学生须掌握艺术设计的基本理论知识和一定的实际操作能力。但现实中学生毕业时仍存在艺术理论知识匮乏、综合素质不高的现象,这反映出目前艺术史论课程的教学中存在一定问题。
所谓涩、滞、燥与润、滑、爽，每一个字都是一片天地，每一个字都是经验、汗水甚至泪水的结晶！要品味出其中的真意、深意和精意，一定需要成千上万次地反复上手、揣摩、总结、凝练、提纯。
《华豫之门》“打开大门办电视，大众藏友广泛参与”，这种节目内外良性互动把小众收藏节目办成了大众文化活动，通过“引导收藏传承文化 服务藏友 品味艺术”扩大了节目影响力，在《华豫之门》节目中，民间持宝人与专家，与藏家，与拍卖市场对接，形成了一个良好互动的平台，而不是单一的信息传递，体现了服务意识，坚持职责和服务的功能定位，就形成《华豫之门》特有的核心价值，这也成为节目赢得社会各界关注和认同的重要因素。几年来，栏目坚持为群众举行大众鉴宝活动，累计参与人数已达数万人次。这些热心观众不仅带来了丰富多样的藏品，更成为节目的热心参与者和忠实观众群。《华豫之门》特别强调“理性收藏”、“知识就是财富”，收藏是“投资而不是投机”。节目在传递市场概念的同时提醒藏友警惕“捡漏儿”和“一夜暴富”的心理，倡导用健康的心态收藏。无论节目设计，还是延伸活动，《华豫之门》都把服务观众作为栏目的准则。
通过对原料以及烧造技术的分析我们基本上说明了康熙民窑青花瓷器在胎、釉、彩方面的鉴定特征。康熙时期文化发达，人文艺术上受明末思潮的影响，文人画派占据主流并深得统治阶级的喜爱，因此康熙民窑青花瓷器的纹饰也有很强的文人气质。此时的民窑青花瓷器画面中山水画受清初“四王”影响，而人物瓷绘则多受宫廷画师绘画影响。此外，康熙中后期海禁开放，瓷器再次大量行销海外，转为外销而定制的民窑青花瓷器多装饰有明显域外元素的纹饰。在鉴定中，我们需要考量的是康熙民窑青花瓷器画工以当时的文人画、版画等素材为临摹对象，而光绪民窑仿康熙青花则以本已是临摹来的康熙青花瓷器为临摹对象，画面艺术性进一步降低，因此光绪仿康熙青花瓷器绘画较为呆板、造型比例较差。
《华豫之门》作为文化类节目，不断创新理念，创新思路，创新举措，一路探索，一路收获，在文化类节目中脱颖而出。