宿迁佛像拍卖市场价格
佛像的收藏与价值的判定
佛教进入中国两千年，思想如同种子落入土地后一禾三穗会结出诸多果实；一部佛典经过再三翻译衍生出许多旁支另立出许多宗派。佛教造像也一样各时期传入的有限的印度造像如同种子在各时代、各地域形成不同风格的造像。随着中国佛教文化的成熟传入中国的印度佛像在中国工匠的手中逐渐脱离原有风格加入了中国自身的造像形态形成了独特的鎏金铜佛像。
清雍正 铜鎏金金刚手高:18.1 cm (7 1/8 in)估价:HK$ 35,000这尊金刚手菩萨三目怒睁，面庞方正，两颊肉感突出，口张如盆，利齿外露，舌尖伸出，整体表情狰狞可怖。躯体壮硕，肚腹突出，神威四射。两腿展立，右腿屈，左腿伸，稳如磐石，脚踏毗那耶迦，下承双层覆式莲花座。装饰繁缛，项链、璎珞、钏环及皮裙雕刻细致入微，工艺精湛。左手持金刚铃，右手高举金刚杵，代表具有摧毁魔敌的力量。
内地人士收藏佛像大约是在 90 年代中期以后，集中出现较大资本和大量收藏与投资者是在 2000 年以后。尤其自 2006 年，“明永乐鎏金铜释迦牟佛像”在香港苏富比以 1.166 亿港币的高价落槌，一度成为当时世界上价格贵的金铜佛像后，这个的收藏门类就一直保持着稳步升值的步伐，收藏人群也不断扩大。纵观近年来的拍卖纪录，不难发现佛造像市场日渐升温的收藏、鉴赏和研究价值。2013 年香港苏富比秋拍中一尊“明永乐铸铜鎏金释迦牟尼坐像”被内地藏家郑华星以2.36 亿港币的天价竞得，同时刷新了中国单体佛像造像成交纪录。
为了地认识此尊造像的艺术风韵，我们还需对尼藏风格的形成与发展作一全面了解。尼泊尔佛教艺术对西藏造像的影响起始于公元7世纪吐蕃王朝松赞干布执政时期，大昭寺门楣上的造像就是这一时期为数不多的实物遗存。这些造像除了浓郁的尼泊尔造像风韵外，还令我们联想到印度阿旃陀石窟中的雕塑艺术。后弘初期，佛教在雪域高原再次兴盛，尼泊尔佛教艺术也随着印度佛教艺术的消亡，成为西藏佛教艺术唯一能够模仿和借鉴的对象，从而对其后的藏传佛教造像产生了为深远的影响。从萨迦寺到夏鲁寺，从白居寺到贡嘎曲德寺，我们看到了西藏佛教艺术对尼泊尔佛教艺术的继承与发扬，也见了尼藏风格造像艺术的逐步本土化。这种本土化既表现在尼泊尔佛教艺术逐渐融入西藏佛教艺术之中，也体现在印度帕拉艺术对西藏佛教艺术影响的渐渐消失，这也印了我们前述关于此尊造像属于13世纪尼藏风格造像的判断。