宜昌佛像拍卖记录
佛像价值判定有“三原则”
“忿怒相”藏传佛像的价格一般高于同类型的“寂静相”藏传佛像，这是辨别藏传金铜佛像价值的一个原则。用佛教术语来说，佛教分为大、小二乘,大乘又称菩萨乘，若以因果来分则有显、密二宗。即大乘佛教可分为因乘及果乘，因乘名般若密多乘，指显宗佛教，或直接称为大乘；果乘就是金刚乘，一般称为密教或密咒乘，亦有通称密宗佛教。正因为有在佛教修习上的差别，显宗与密宗的造像形象也有不小的分别。
显宗佛像一般呈慈悲和善之态，如最常见的佛祖释迦牟尼像都是神态安详，跏趺坐于莲花，手结无畏印、施愿印等，周身莲花与光环相衬，给人平和、安稳之感，所以也可称此类佛像为“寂静相”。一般包括佛、菩萨、明王、罗汉、护法、高僧六类，其中的明王护法类虽然也有多臂多面，观世音菩萨像也有呈千手千眼相，但还是以一面二臂为主。
“菩萨装”藏传佛像的价格一般高于同类型“佛装”藏传佛像，这是辨别藏传金铜佛像价值的另一原则。藏传佛教还将佛的形象分为两种:“佛装像”，即螺发，身披袈裟，无项链、璎珞装饰；“菩萨装像”，即头戴珠宝冠，身披绸衣，佩戴璎珞、项链等饰物。从市场分析，因为“菩萨装”的佛像纹饰复杂，为表现头冠及身上飘散的绸衣常用到镂空等技术，更增加了佛像的美感。
佛教的繁荣昌盛，也推动了佛教艺术走向全面的辉煌。印度中世纪(7－13世纪)是本土铜造像的繁盛时期，南印度朱罗王朝(846－1279年)和东北印度帕拉王朝(750－1150年)分别成为了印度教诸神造像和佛教密宗造像的两大中心。实际上，帕拉王朝可以称为印度密宗的全盛时代。其造像艺术主要传承了笈多时期的造像样式和塑造技法，在经历了8－10世纪两百余年的发展后，在11－12世纪时达到了艺术创作的鼎盛时期。从严格意义上讲，帕拉风格造像应是多元文化和艺术融合的形式，具有浓厚的密教彩。帕拉王朝鼎盛时期的造像一般尺寸较小，其主要艺术特点表现为肢体语言，神态活泼而富有神秘感，工艺精湛、刀工技法运用娴熟，具美感。
从唐卡的艺术特我们不难发现其价值所在，归纳起来有四点:一是工艺价值，它用布或丝织物绘制，不同于传统意义的绘画；二是绘画价值，它以线条和彩勾画不同的人物和景物，体现出传统绘画相同的技法特点；三是思想价值，每幅唐卡都重点表现一个宗教主题，表达一个宗教理念，寓意而深邃；四是文化价值，唐卡出自不同的时代、地域和流派，体现着不同的文化观念和审美观念，展现出不同的人文风貌。综合这些价值，我们不难看出，一幅唐卡的文化艺术价值是相当之高的。同雕塑形式的佛像相比较，它的价值理应高出一筹，因为佛像在工艺和文化内涵上明显要单一得多。这是就一般唐卡而言，若是唐卡，其价值就更加不一般了。如唐卡中也有明代永乐年间宫廷制作的作品，目前国内仅知大昭寺保留了两幅这样的作品，其他都流失在外。其尺幅很大，大约有了3米多高，且都是刺绣的。如果这种唐卡进入拍卖会，可以肯定地说，其价格一定不会低于目前永乐造像创下的1.3亿元的天价。
公元12世纪末，伴随着中亚伊斯兰军队的南下，佛教在印度逐渐走向了灭亡，曾经辉煌灿烂的帕拉佛教艺术也在不断破坏与摧毁中失去了一丝荣光。同一时期，在“千山之域”的尼泊尔却有着另一番蓬勃景象，纽瓦尔人挥洒着与生俱来的艺术灵感与天分，塑造出众多俊逸秀美、华丽璀璨的佛教艺术杰作，开创了尼泊尔佛教艺术的黄金时代。毗邻尼泊尔的西藏也受到了这股艺术风潮的熏染，从单纯模仿到结合，从潜心学到融会贯通，一尊尊造像、一幅幅绘画为世人贯穿起尼藏佛教艺术形成和发展的整个脉络，此尊释迦牟尼佛像无疑就是这条艺术“宝链”上的一颗“明珠”。