廊坊瓷器拍卖公司陶瓷鉴定本身也是一门科学——器物学。国内一些大学目前教授这方面的课程，为陶瓷鉴定提供了科学的依据。造型及纹饰造型与纹饰二者密不可分，是鉴定瓷器的关键问题，抓住这两方面鉴定的可系数即可达85%，一般来讲，胎、釉、彩、款识、支烧方法只占很小的比重，但在某个时期有些器物则例外。
彩太鲜，比如白彩太白，红彩大红，绿彩大绿成墨绿，等等，没有真品的时代特，真品彩的意蕴。 仿品纹饰的绘画不自然，笔力拘谨，线条不流畅，有些拙劣的仿品纹饰粗糙。仿品因其要仿，当然对纹饰图案要刻意描摸，十分小心谨慎，所画的纹饰也就拘谨生硬，很不自然了。当然，历来有不少绘画高手参与仿制，由于他们水平高，对真品绘画能心领神会，得其真谛，仿的画也为形似，但终究不能表达出真品艺术的韵味来，不能神似。
轮廓线条生硬。这亦是鉴定作伪品的～个重要突破口。因为仿品是&仿&，高手制作时均在头脑中有一个兰本，其制作受该兰本制约，不能随意，只能尽心尽意去&依葫芦画瓢。&显而易见，在仿品上的各部位的轮廓，其线条是小心翼翼做出来的，显得生硬呆板，远不及真品的流畅自然。这是一切仿品之共性，是仿品&固有&的，不可克服的特征。 无使用后的光滑感。陶瓷真品大都经历较长时间的使用把玩，器表均留有自然的、不太强也不太弱的，适度的光滑感。(只有清朝宫廷的&库货&除外:清代官窑年年烧造大批瓷器运进皇宫，保存于库房中，有部分从未动用过，这种&库货&有的虽也有近三百年历史，却无使用特征，是&老的新器&。)仿古作伪瓷器，生产出来的时间不长，经手把玩少，当然没有上述古瓷的光滑感。有的仿古作伪瓷虽经人工作旧(作旧方法我们下面要详讲)，但其光滑陈旧感又不太自然，露人为痕迹。
海棠红:与玫瑰紫一个理，只是总体上看红些艳些，少些紫点、蓝点、绿点，构成彩主体的红卷云偏多。 除了瓷器本身老化痕迹，历代陶瓷在造型、工艺、纹饰、彩料、款识等方面都具有各自的风格和特点，这也是鉴定瓷器的各项依据，收藏是门大学问，瓷器的复杂性，其在普遍性中又有性，各种情况都会有，鉴定一件瓷器时，一定不能拿着条条框框去套，而是要将各项依据、因素、信息综合起来考虑，反复推敲、慎重定论。整体风格。一件器物的造型，与其时代总的风格是分不开的。商周原始瓷器是继承陶器的造型，到春秋时期仿照青铜器的风格，六朝早期时的瓷器矮胖、后期直到隋甚至唐初都是趋于瘦长，唐代瓷器造型丰满、圆润，宋代总的风格又变修长，元代厚重，大件器物较多，明代敦厚、古朴，清代瓷器轻薄、新颖。所以，总的风格趋势要记住。如:青釉鸡头壶，早出现在西晋，隋唐五代都有烧制，但各时代风格不尽相同。从造型上看，西晋时鸡头壶，矮、粗，罐状，鸡头无颈无流。东晋壶体高了一些，趋于瓶状，壶颈变细变长，出现了略高于壶口的把柄，鸡头处也有了伸出的脖颈。南北朝，壶身更高更细了，鸡头也变得高大挺拔。隋代，壶体瘦高，壶柄变成竖直的双龙造型，而且高于壶口多些。唐代，壶体丰满，壶嘴短小直挺，被置于壶肩，壶柄变小。五代时，壶身下部向内收敛，壶嘴变长变弯，柄变大，显得很秀气。掌握了这些要点，再综合胎釉等其他因素，就可以判定出年代。再如瓷枕，早年代为唐，其形制为:方形、腰圆形，唐晚期以后出现花形、兽形、童子形、元宝形等，同时，器形加大，枕身变长。元代出现了如意形瓷枕、镂空瓷枕、戏文故事枕，形制较前代更大。这就是说，瓷枕形制越大年代越晚。