华豫之门发掘资源是节目赖以生存和发展的基础，当然也是打造节目品牌的基础。从某种意义上说，品牌的质量取决于节目资源的开发利用程度。而一旦节目品牌打造成功之后，又可以通过延伸品牌价值链，再度整合节目资源，培育新的开发点。2008年，《华豫之门》栏目承载“全省强势 全国概念 全球视野”的理念进行了从形式到内容的整体创新:请全国资深权威专家走进演播室进行鉴定，使藏品鉴定更具权威性，可信度更强；把收藏视野拓展至全球收藏市场；在节目形式上，打破常见的嘉宾谈话评宝模式，引入海选元素；在节目包装上，强调现代、时尚、大气、雅俗共赏等。这些措施不仅有效增加了节目的可视性看点，还建立了栏目与收藏三级市场的联系，整合了全国收藏资源，同时，解决了节目雅与俗、文化品位与大众口味等一系列矛盾。
王世襄这位“老北京”，从小学到大学，一直表现出与众不同的兴趣与爱好。他说他从小学到大学都不是一个好学生，因为他所专注的不是课本，而是古老的家具，天上悠扬的鸽哨，大大小小形状各异的葫芦，甚至还有那些叫个不停的蟋蟀，能抓兔咬獾的鹰与狗。
他这样说自己:“我自幼及壮，从小学到大学，始终是玩物丧志，业荒于嬉。秋斗蟋蟀，冬怀鸣虫，鞲鹰逐兔，挈狗捉獾，皆乐之不疲。”(《〈鸽哨〉自序》)他的夫人袁荃猷，是大学同学，喜爱书画古琴，毕生从事古代音乐图像研究。她还精于描花剪纸，所绘明清家具，令专业制图者也为之钦佩。在王世襄一生的收藏和研究工作中，她是得力助手。王世襄关于明清家具、漆器、竹刻、葫芦等著作的线图素描，都是她精心制作的。
王世襄生前被称为“烹调圣手”，大美食家汪曾祺对王老十分推崇:“学人中真正精于烹调的，据我所知，当推北京王世襄。”而曾与王世襄芳嘉园邻居的郁风则回忆:“王世襄不但每天买菜是行家，哪家铺子能买到最好的作料也是行家。不但吃的品位高，做菜的手艺也是超一流。”
《华豫之门》作为文化类节目，不断创新理念，创新思路，创新举措，一路探索，一路收获，在文化类节目中脱颖而出。
紫砂壶是中国一种传统品茗工具，相传源自宋代至明武宗正德年间。制作紫砂壶的材料是紫砂矿土，由紫泥、绿泥和红泥三种基本泥构成，统称紫砂泥。因产自江苏宜兴，又称宜兴紫砂。好茶者认为，用紫砂壶泡茶，茶味隽永醇厚，紫砂壶因其特殊的双气孔结构，能吸收茶香茶色茶味，因此茶壶使用越久，泡出来的茶越香越醇。因紫砂壶吸色吸味的特点，有“一壶不侍二茶”之说。
单色沁①要与玉本质的颜色保持同样颜色，也就是原、次生色为同一色。
柯九思工诗文、好翰墨、识金石，可谓集诗人、词家、金石鉴赏家于一身。然而，柯九思最擅长的还是书和画，素有诗、书、画三绝之称。他的书法作品传世绝少，行楷是其所长，字体早期秀逸，晚年沉郁。柯九思绘画成就最高，影响极大。尤善画墨竹，发展了墨竹画鼻祖文同的画法，别开生面将中国古代的书法融于画法之中，“写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分或用鲁公（即颜真卿）撇笔法”。柯九思笔下的墨竹“各具姿态，曲尽生意”，新竹拔地而起，枝茂叶盛，欣欣向荣；老竹稍稍攲斜，枝叶扶疏，劲节健骨；幼竹奋发向上，稚叶初长，充满朝气。正如元朝国子祭酒刘铉所赞叹的“晴雨风雪，横出悬垂；荣枯稚老，各极其妙”。此外，明朝刘伯温、清朝乾隆皇帝对柯九思的墨竹都有题咏之作。柯九思的画见于后代著录者颇少，但因其名声大，伪作也不少。