《倾情山河·江山尊》粉彩油画瓷，是以景德镇粉彩瓷工艺融合油画绘制技法的当代革新之作。该作全部采用天然珍稀矿物釉彩绘制；画面通体以“粉彩玻璃白”打底，使用油画技法使釉彩层层覆盖，相比传统粉彩工艺更加耗费釉料；为保证油画肌理的完美呈现，每一笔都必须纯手工绘制，同时为固定好每一层釉料，釉彩堆叠到一定程度便需要入窑烧制一次，成品至少三次入窑，最终以真金描绘于口底及画面边沿，耗时耗工、珍贵非凡。
作品名称:《倾情山河·江山尊》
创作工艺:粉彩油画创新工艺
尊高:56cm
周长:100cm
腹径:30cm
底径:21cm
国博之鉴·领衔监制
《倾情山河·江山尊》艺术瓷是为朱曜奎教授2019年国博大展创作的纪念艺术瓷，该尊以创新粉彩油画工艺，360°通景呈现朱曜奎教授在该次大展上的封面作品——著名油画《山水颂》，在画面呈现出油画肌理感的同时，朱曜奎教授将版画、壁画、漆画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，笔触细腻、层次分明；豪放处，色彩斑斓、雄浑瑰丽。在对比强烈的多种艺术风格中，体现了大美术家朱曜奎教授广识渊博的艺术造诣与倾情山河的艺术情怀，是当代艺术彩瓷的革新之作，具有极高的艺术价值与鉴赏价值。故北京国博文物鉴定中心同意作为限量监制单位，并出具监制证书。
《山水颂》这幅油画作品对朱曜奎教授而言，是一幅具有非凡意义的油画作品，该作曾作为朱曜奎教授2019年中国国家博物馆个人艺术展览，与2020年全国巡展首站——上海·长三角路演中心个人艺术成就展，两次大展的封面作品。该作首次突破400年来景德镇粉彩瓷固有的水墨国画艺术形式，在画面呈现出油画肌理感的同时，朱曜奎教授将版画、壁画、漆画等姐妹艺术都加以融汇运用，精微处，笔触细腻、层次分明；豪放处，色彩斑斓、雄浑瑰丽。在对比强烈的多种艺术风格中，体现了大美术家朱曜奎教授广识渊博的艺术造诣与倾情山河的艺术情怀，是当代艺术彩瓷的革新之作，具有极高的艺术价值与收藏价值
朱曜奎，中国现代美术教育奠基者与推动者，现任清华大学美术学院教授，从艺从教70余载，秉承“为国育才、教育强国”的使命，坚守“文化兴则国运兴，文化强则民族强”的信念，通过一辈子所倡导和践行的“大美术”和“大设计”的美育理论，默默的改造着、鼓舞着、影响着这个变革的时代。
他用国家情怀的使命、信念和行为，为时代创作，为时代讴歌。纵览朱曜奎教授一生的艺术创作，从国画到油画，从漆画到壁画，从雕塑到陶瓷，以其丰沛的艺术开拓精神，无限的艺术创作激情，最终打破多种艺术门类融合的壁垒和界限，形成中国“大美术”艺术教育的经典范本。